�一号的临哲和作为男二号的腾铭，如今站在这里，雪地里，进行他们时隔一年的又一次对戏。

  这不算什么重要的桥段，可众人，包括导演，都不知为何地放轻了呼吸，整个地方空旷安静得如同没有人迹！

  原著没有写最后一战的惊心动魄，但电视剧是不可能不放的，只有畅快的武打，令人热血沸腾心神激荡的打斗场面才是武侠片最为吸引人的地方！

  失去了打斗的场景，片子再好也会毫无卖点！武侠片就应该打，小李飞刀里面的动人文艺悲伤春花雪月都可以有，但有些灵魂是不可或缺的。

  这就要看编剧的实力了。

  这一战的剧情，必须要加上的。

  阿飞赶到那里，前面没有铁墙，但阿飞却没有进去，他忽然发现，他已不必进去。小李飞刀，例不虚发！生和死，已经不重要了。他要做的只是站在这里等，等着李寻欢出来！

  临哲不是第一次演武打戏了，但李寻欢这个人和别的武打戏的主角不一样，他的一举一动都是不带一丝火气的，平平淡淡地出手，一出手就带走一条命！

  而他面前只有上官金虹一个人了。

  手里只有一把飞刀。

  白色的袍子拖到了地上，冷冰冰的大理石都散发出一丝紧张感，李寻欢的眼睛一动不动地盯着上官金虹，高手对战是不能有丝毫松懈的，一旦松懈，就是死！

  正是因为没有精彩纷呈的打斗，所以才更考验演员的演技。对面部表情的控制一直都是诠释演技的最佳方式。有的时候你盯着一个演员看，盯着他的每一个眼神，每一个变化，粗看是有变化的，但变化得太明显，却是做作了。

  从那些真正的老戏骨脸上其实是看不到变化的。

  不论你怎么看，都看不到一丝他作为演员的样子来，你完全看不出他在“演”。

  因为他此时和整部片子融为一体了。从灯光，从走位，从每一个轻瞥里，把这个角色演得到位，演得深入，演得恰如其分。

  临哲确实没有在“演”，因为他就是李寻欢，上官金虹先动了，李寻欢也动了，不过他动的只有手里的飞刀！

  但令所有人诧异的是，临哲手里的那把飞刀居然没有飞出来，他只是挥了挥衣袖，那把飞刀依然握在他的手里。

  导演没有喊“咔”，众人就要继续演，上官金虹的饰演者虽然吃惊，但他不会忘了自己的本分，尽职地将这一幕戏演完。

  阿飞看着李寻欢走了出来，白袍染血。

  但出来的李寻欢，不是上官金虹，已经说明了战斗的胜负。阿飞没问他什么，他悬着的心总算是放下了。

  他看临哲，临哲冲他淡淡地笑，明明已经身负重伤，连站着都很困难了，却还是一步一步冲他走过来，。他脸上的笑是真心实意的，因为阿飞回来了，那个野兽一般的少年，解开了他的枷锁，他回来了。李寻欢是高兴的，真的高兴。

  他看到阿飞手里的剑，竹剑，但确实是剑。

  舀剑的阿飞，才是真正的阿飞。

  他不想这样倒下，不然那个少年肯定会很担心，他还在慢慢地往前走，每一步都很艰难。寒冷的季节里，也不知道临哲是怎样演的，他的头上居然冒出了豆大的汗珠！

  导演迅速把这个视角放大，清晰地看出临哲脸上那明明是平淡随意，却冒着冷汗�